Bis
ins 20. Jahrhundert galt Spanien als bekanntestes Land der Gitarre. Allerdings
begann ab den 20er Jahren eine ungemein bedeutende Entwicklung dieses
Instruments auf dem südamerikanischen Kontinent. Komponisten wie
Agustin Barrios, Hector Villa-Lobos oder Antonio Lauro verstanden es auf
kunstvolle Art und Weise die musikalische Folklore ihrer Heimatländer mit
den Einflüssen der europäischen Kunstmusik und des nordamerikanischen Jazz
zu verweben und dabei dennoch dem Erbe der spanischen Gitarre zu huldigen.
Erleben
Sie eine musikalische Reise in den sonnigen Süden mit Werken u.a. von Tarrega,
Villa-Lobos und Laura.
Tom, der Mann an Gitarre &
Cajon und Steffi, die Frau an Harp & Percussion sind auch
„unplugged“ ein Ohrenschmaus!
Der zweistimmige Gesang der Beiden,
die teilweise ungewöhnlich, ausgewählten Musikstücke in deutsch und
englisch, lassen schon so manche Gänsehaut entstehen.
Musik zum Tanzen, zum Summen &
Singen, zum Zuhören & Genießen, Lyrik & viiiiel mehr…
Die Eigeninterpretationen des Rock,
Blues, Folk & Country
„Faust – Musik & Rezitation“ Dass Musik und Texte aus „Faust I“ sehr gut zusammenpassen, zeigt das Musikerduo Rainer Schwander und Bernhard von der Goltz gemeinsam mit dem Schauspieler Martin Menner. Die Protagonisten des Bühnenklassikers weisen beinahe alle Gegensätzlichkeiten des menschlichen Gemüts in einem dynamischen Miteinander auf. So machen die beiden Musiker Bernhard von der Goltz (Gitarre) und Rainer Schwander (Saxophon) die emotionale Welt aus „Faust I“ mit den Mitteln und instrumentalen Möglichkeiten eines Duos erlebbar. Jedes Musikstück wird durch den Schauspieler Martin Menner begleitet, der charakterisierende Textpassagen aus „Faust I“ vorträgt. Und weil die Handlung von Goethes-Text nicht chronologisch erzählt wird, verweben sich so Musik und Rezitation für das Publikum in ein ganz neues Erleben der Hauptfiguren und ausgewählter Stimmungen des bekannten Theaterstücks. Das Projekt „Faust – Musik & Rezitation“ erstmalig präsentiert beim Faust-Fest in Würzburg, kam beim Publikum so gut an, dass die Akteure nun ein vollständiges Abendprogramm präsentieren.
Das
Trio des Würzburger Bassisten spielt Jazz Manouche aus erster Hand, alle drei
sind mit der Musik des großen Django Reinhardt und seinem musikalischem
Vermächtnis aufgewachsen.
Die
Tradition ausschließlich zu reproduzieren widerspricht jedoch den Grundsätzen
der improvisierten Musik und so gehen die drei Musiker selbstbewusst ihren
eigenen Weg innerhalb des Idioms.
Klassisches
Repertoire des Jazz Manouche und Eigenkompositionen stehen gleichberechtigt im
Programm des Trios, das zur Zeit an seinem ersten Album arbeitet.
Die
Band ist mit Zwerglo Alija (Sologitarre) und Dadi Guttenberg (Rhytmusgitarre)
hochkarätig besetzt.
Der
erst 18 jährige Zwerglo Alija gilt als eines der großen Nachwuchstalente im
Gypsy Jazz, da er neben seinen herausragenden technischen Fähigkeiten über eine
enorme musikalische Reife verfügt.
Für den Abend im Kunsthaus Michel konnte mit Thomas Buffy ein hervorragender Geiger gewonnen werden, der das Ensemble zum Quartett erweitern wird.
Der Geiger Florian Meierott liest am 10. Juli
2020, um 19.00 Uhr aus seinem neuen Buch „Die Silvanerprinzessin“, einem
Märchen für Erwachsene.
Die Lesung der Geschichte wird mit berühmten
klassischen Werken für Violine, Klavier und Silvaner begleitet.
Die Silvanerprinzessin ist die Tochter des
Königs der Weinelfen, die aus Liebe zu einem schönen Bürgermeistersohn zu den
Menschen kommt, dann aber mit der fränkischen Art der Ortsbewohner ihre liebe
Not hat und eine schlimme Geschichte mit einer eifersüchtigen Rivalin erlebt.
Gemäß einer uralten Prophezeiung rettet sie die Silvanertraube und das Maintal
vor einer bösen Bedrohung, nicht ohne dafür einen teuren Preis zu bezahlen.
Nach seinen musikalischen Lesungen mit Texten
von Thomas Mann, Jakob Wassermann und Casanova stellt der Geiger Florian Meierott nun 2020 eine Geschichte aus eigener Feder vor.
Leider nur mit ganz wenig
Publikum. Wer dabei sein möchte – bitte verbindlich anmelden. Danke!
Bitte tragen Sie einen
Mundschutz und halten Sie sich an die vorgeschriebenen Abstands- und
Hygieneregeln.
Die
Pandemie hat in Würzburg zu einem neuen Hörbuch geführt. Bekannte Künstler
verschiedener Genres schufen gemeinsam eine CD mit umfangreichem Booklet in
hervorragender Qualität.
Am 17. Juli 2020, 19:00 Uhr treten zum ersten mal gemeinsam der Autor und sein
Sprecher auf : Dr. Magnus Kuhn bringt einige seiner verblüffenden
Kunstwerke mit und baut sie mit launischen Kommentaren vor den Augen des
Publikums auf. Rainer Appel, bekannt u.a.
aus seinen vielen Jahren am Mainfranken u. Stadt Theater Würzburg, rezitiert
Kuhns Geschichten dieser ersten CD und weitere aus dem stetig wachsenden Fundus
des Autoren.
Die CDs werden auf Wunsch signiert und können im Kunsthaus Michel erworben
werden.
Kunst und Konstruktion. Magnus Kuhn
Am Anfang …..
war das Schweißgerät.
Mit dem hat Kuhn seine beste Zeit verbracht.
Nach gehörigem Abstand vom Erlebten und Erschaffenen
ist zum Schweißgerät die Schreibmaschine hinzugekommen.
Damit beschreibt er, wie sich sein Leben so unerhört entwickelt hat.
Kuhn lässt nun alle (die lesen und zuhören können) daran teilhaben. Am Ende
ist das Wort …..
Rainer Appel. Schauspieler, Sprecher
Seit über vierzig Jahren im Schauspiel und Musik-Theater mit Spiel und Regie
befasst, lockten ihn immer auch freie, eigene Projekte. Mit seinen Buchbearbeitungen
und Rezitationen fesselt er seine Zuhörer. Seine Hörbücher für Kinder sind ein
faszinierender Spaß. Seine „wunderbaren Lesungen“ malen Bilder zum
Miterleben.
In Dr. Kuhns Texten lässt er nun die Hintergründe vibrieren.
Gerd Michel, geboren in Schweinfurt, betätigt sich aus purer Leidenschaft als Maler und Grafiker. Um für diese Aufgabe gut gewappnet zu sein, absolvierte Gerd Michel in der Fachhochschule die Fächer Gestaltung, Kommunikationsdesign, Illustrationsdesign und original-grafische Techniken. Später hat er noch Fortbildungen im Bereich konservatorische Bildereinrahmung abgeschlossen.
Aus Liebe zur Kunst hat er dann, wie er im Interview erzählt, vor 41 Jahren das Kunsthaus Michel in Würzburg eröffnet. Neben Ausstellungen finden im Kunsthaus Workshops für Kinder statt. Zudem kann man sich vor Ort auch Bilder einrahmen lassen. Zu diesem Zweck weist das Kunsthaus nicht nur Ausstellungsräume auf, sondern auch eine Einrahmungswerkstatt und eine Druckwerkstatt auf. Es gibt zudem auch einen Verkaufsraum und einen wunderschönen Innenhof.
Für das Kunsthaus arbeiten verschiedene Angestellte. Zwei Mitarbeiter sind im Einrahmungsbereich tätig. Für den Ausstellungsbereich ist eine Kunsthistorikerin zuständig. Je nach Auftragslage stellt Gerd Michel auch die eine oder andere Aushilfe an. So stellt der Kunsthaus-Betreiber sicher, dass in seinem Unternehmen alles rund läuft.
Unser Interviewpartner Gerd Michel ist im Kunsthaus tätig
Gerd, du bist im Kunsthaus Michel in Würzburg tätig. Seit wann beschäftigst du dich mit Kunstgegenständen? Für welche Tätigkeiten im Kunsthaus Michel bist du zuständig?
Ich bin der Inhaber vom Kunsthaus und betreibe dieses seit 41 Jahren. Wir bieten hier an: konservatorische Einrahmung, Ausstellungen, Kunsthandel, Workshops für Kinder und Erwachsene und regelmäßige Veranstaltungen wie Lesungen, Konzerte, Kabarett …
Welche Ausstellungen und Events kann man regelmäßig im Kunsthaus Michel besuchen? Welche Kunstwerke sind im Shop erhältlich? Welchen Stil verfolgt das Kunsthaus?
Unsere Ausstellungen werden immer unter ein Jahresthema gestellt. So lautet der Titel für das Jahr 2020 «Abstraktion». Dabei zeigen wir im Laufe des Jahres neben Ausstellungen von Newcomern auch eine Schau mit einem in der Region bekannten Künstler.
Neben den Ausstellungen bietet das Kunsthaus auch einige Dienstleistungen an. Hierzu gehört beispielsweise die Bildereinrahmung? Welche Tools benötigt man, um Bilder einzurahmen?
Unsere Einrahmungswerkstatt ist voll ausgestattet. Das heißt, wir machen vom Leistenzuschnitt über den Glaszuschnitt bis hin zum Passepartoutzuschnitt und der konservatorischen Einrahmung alles im Haus.
Wie geht man bei der Bildereinrahmung vor? Auf welche Details muss man dabei achten und welche Bilder werden für gewöhnlich eingerahmt?
Der erste Schritt ist sicher das Gespräch mit dem Kunden. In einer Beratung finden wir heraus, welche Vorstellungen der Kunde genau hat. Wir verwenden ausschließlich Materialien, die Museumsqualität besitzen. Also Gläser mit hohem UV-Schutz, Passepartouts in säurefreier Qualität und dergleichen. Durch eine geschickte Einkaufspolitik ist es möglich, in diesem hochwertigen Bereich trotzdem preisgünstig zu arbeiten.
Einrahmungsaufträge erhalten wir sowohl von öffentlichen Einrichtungen als auch von Privatpersonen. Wir rahmen alles ein, was unseren Kunden lieb und teuer ist – von der Urlaubserinnerung bis zum musealen Objekt.
Beliebte Veranstaltungen
Wie Gerd Michel erzählt, wird es immer schwieriger, Besucher für die Galerie zu finden. Deshalb hat das Kunsthaus vor zwölf Jahren damit angefangen, jeden Freitag eine Veranstaltung in den Galerieräumen auszurichten. Ziemlich schnell wurden diese Events nicht nur beim Publikum, sondern auch bei den auftretenden Künstlern sehr beliebt. Neben Lesungen, Konzerten und Kabarett gibt es einmal in der Woche einen Workshop für Kinder und Erwachsene, die sich im Bereich Aquarellmalen betätigen wollen.
